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Exklusivinterview: Sherlock Holmes Villain Mark Strong

Wenn Sie Mark Strong in letzter Zeit in den Filmen bemerkt haben, liegt das wahrscheinlich daran, dass Sie Angst vor ihm hatten. Von Sternenstaubzu Körper von Lügenzu diesem Weihnachten Sherlock HolmesDer erfahrene britische Theaterschauspieler macht sich als zuverlässiger Bösewicht einen Namen, obwohl er, als ich ihn letzte Woche telefonisch interviewte, wahrscheinlich einer der nettesten Menschen war, mit denen ich je gesprochen habe. Im HolmesAuf der anderen Seite ist er der rücksichtslose Lord Blackwood, ein machtgieriger und geheimnisvoller Typ, der die mächtigsten Leute in London davon überzeugt, dass er magische Kräfte besitzt - natürlich alle außer dem immer skeptischen Sherlock Holmes.

Strong wird in einigen der am meisten erwarteten Filme des nächsten Jahres als Bösewicht in Ridley Scotts zu sehen sein Robin Hoodund Matthew Vaughns Super. Ich habe zu Beginn des Interviews einen Auszug aus unserem Gespräch über diese Filme, einschließlich des Kampfes gegen ein 10-jähriges Mädchen und des Massakers an Mönchen, entnommen. Danach können Sie nachlesen, warum er weiterhin mit Guy Ritchie zusammenarbeitet, wie es ist, in den Vierzigern berühmt zu werden und den geradlinigen Bösewicht in einem so albernen Film wie zu spielen Sherlock Holmes. Der Film wird am Weihnachtstag weit geöffnet.


Auf Superund Sherlock Holmes

Zusätzlich zu Guy Ritchie haben Sie mehrere Male mit Matthew Vaughn zusammengearbeitet, und Sie haben Superzusammen kommen. Es scheint einen ähnlich komischen Ton zu haben Sherlock Holmesund du spielst auch den Bösen. Ist das das Gleiche, was Sie dafür tun, indem Sie es ganz gerade spielen?
Ja. Das erlaubt etwas mehr Humor. Es ist so gewalttätig, dass alle Studios es abgelehnt haben. Menschen, die Graphic Novels lieben, sind von den Filmen, die aus ihnen gemacht werden, eher enttäuscht, und Matthew, glaube ich, fühlte sich wirklich verpflichtet, dies so nah wie möglich an den Graphic Novels zu machen, die er gemacht hat. Folglich ist es extrem gewalttätig. Was er getan hat, um es zugänglich zu machen und großen Spaß zu machen, ist, mit dem Soundtrack eine sehr humorvolle Note einzufügen. Die Szenen spielen sich sehr ironisch humorvoll ab und es gibt gerade genug Witz und Humor, um diese Welt an einem anderen Ort existieren zu lassen. Obwohl es gewalttätig ist, ist es nicht die wirkliche Gewalt, der Sie jeden Tag begegnen. Es ist in einem anderen Flugzeug. Ich kann ein bisschen mehr mit [Frank, meinem Charakter] spielen, weil der Ton des Films sehr witzig, sehr lustig und sehr dunkel ist. Ich kann Frank das auch erlauben.

Musstest du gegen eines der Kinder in der Besetzung kämpfen?
[Lacht] Ja, ich habe es getan. Das ist eine äußerst seltsame Art, zur Arbeit zu gehen und zwei Wochen damit zu verbringen, ein 10-jähriges Mädchen zu verprügeln. Es hat meinen Kopf wirklich verdreht.

Ist das das gleiche wie in Sherlock Holmes, wo der Ton das Wichtigste ist, an das man denken muss?
Ich denke schon. Ich denke, letztendlich macht das einen Film erfolgreich. Sie brauchen ein Publikum, das sich sofort entspannt, weil es versteht, was es sehen wird. Superist damit sehr erfolgreich. Ich glaube, die Eröffnungsszene hat das für mich getan. Ich sah mir die Eröffnungsszene an und sagte: OK, großartig, jetzt weiß ich, worauf ich mich einlasse. Es macht Sie bequem mit dem, was Sie sehen werden, und es ermöglicht dem Filmemacher, noch mehr damit zu spielen.


Wir haben das gesehen Robin HoodTrailer vor kurzem, und wir haben dich in einer Art Kampfszene gesehen. Das ist ein weiterer Film, der einen alten Charakter nimmt und ihm eine Wendung gibt. Können Sie uns sagen, was wir davon erwarten sollten?
Ich habe den Trailer noch nicht gesehen, also weiß ich nicht, welchen Ton sie damit setzen. Aber ich weiß, dass Ridley eine riesige Landschaft geschaffen hat, in der er eine Geschichte über einen Mann auf einer persönlichen Entdeckung dreht, die in der Zeit von Robin Hood existiert. Er heißt Robin of Loxley, da ist Maid Marian, die Merry Men sind überall, es ist eine berühmte Umgebung, die aus den Mythen und Legenden von Robin Hood stammt, aber es ist nicht die Geschichte, die wir zu kennen glauben. Es ist im Grunde wieder wie Sherlock, eine erneute Prüfung, ein Blick auf diese Zeit und diesen Kerl und die Entstehung einer Geschichte um ihn herum. Das meiste hat damit zu tun, was zu der Zeit vor sich ging und mit der persönlichen Reise eines Mannes.

Und dein Charakter existiert im wirklichen Leben?
Er heißt Sir Godfrey und basiert auf einem wahren Ritter der alten Zeit. Aber er hat sich nicht so verhalten wie mein Typ. Mein Mann ist ein Verräter, der viel Ärger macht und jeden Moment genießt.

Klingt nach einer weiteren lustigen Bösewichtrolle.
Es hat Spaß gemacht, ich muss sagen, ich habe jede Minute genossen. Es wurde viel um Mönche herumgeritten.

Auf Sherlock Holmes

[Bevor dieser Teil des Gesprächs beginnt, hatten wir über die Arbeit mit CGI-Hintergründen und anderen Spezialeffekten gesprochen.]


Selbst in einem Film wie Sherlock Holmes bist du auf einer Brücke und solltest 800 Fuß in der Luft sein, das ist auch ein Element des Vortäuschens.
Ja, auf jeden Fall. Die unmittelbare Umgebung, in der wir dort oben waren, war, dass wir die viktorianische Ausrüstung trugen und auf einer Trägerbrücke mit all den kleinen Requisiten und Dingen in der Nähe standen. Es fühlte sich an, als wäre ich dort. Es gab genug Informationen, um weiterzumachen, und als ich den Film sah, war er atemberaubend.

Wenn Sie dieses große Shooting mit großen Stars und Guy Ritchie in den Boulevardzeitungen haben und mitten in London sind, wie schwer ist es dann, Ihren Job zu machen? Ich nehme an, überall versammeln sich Menschenmengen.
Es ist wirklich das gleiche. Egal, ob Sie einen kleinen intimen Film mit nur wenigen Leuten oder einen Film mit großem Budget mit vielen Leuten machen, das einzig Wichtige ist, wann die Kamera rollt und was Ihre Wahrheit ist. Und das ändert sich nicht wirklich, egal wie groß. Ich habe mich in der Vergangenheit immer gefragt, mein Gott, was passiert, wenn du auf das Niveau kommst, auf dem du das tust. Wie kannst du deine Nerven halten? Tatsache ist jedoch, dass es dieselbe Disziplin ist, die für einen sehr kleinen Kurzfilm erforderlich ist.

Sie haben diesen Hintergrund mit Guy Ritchie und jeder spricht immer darüber, wie unterschiedlich seine Kameraarbeit ist. Merkst du, dass sein Stil im Gegensatz zu anderen Regisseuren funktioniert, wenn du vor der Kamera stehst?
Nein, denn Guy ist fantastisch darin, das Rohmaterial, das wir aufgenommen haben, in den Schnitt aufzunehmen, und dort erschafft er die Magie. Ihre Aufgabe ist es nicht, das zu antizipieren. Was Sie tun müssen, ist im Grunde wie an jedem anderen Set, mit jedem anderen Regisseur. Was Guy brillant kann, ist, all das zu nehmen und ihm etwas Besonderes zu geben, was sein eigener Stil ist.


Was bringt Sie dazu, immer wieder mit ihm zu arbeiten?
Ich mag ihn. Er ist ein wirklich netter Mann. Er ist eine egofreie Zone. Ich habe noch nie jemanden gekannt, der in der Presse eine so andere Bewertung hat als die Person, die er im wirklichen Leben ist. Es ist sehr seltsam, dass er so gesehen hat, wie er war, weil es unglaublich einfach ist, mit ihm zu arbeiten.

In diesem Film bist du der unkomplizierte Bösewicht, aber der Film hat eine Art Bogenton. Beeinflusst das, was Sie tun, oder fordern Sie sich auf, Ihren Job so ernst zu nehmen, wie es Lord Blackwood tun würde?
Wir mussten genau wissen, was dieser Ton war, und ich denke, Guy hatte sicherlich eine Ahnung davon, und Robert hatte sicherlich eine Ahnung und brachte das, was er tut, in den Film ein. Er ist sehr boshaft, Robert, und sehr quecksilberhaltig. Ich denke, Guy ist auch ein bisschen so, also haben sie sich gegenseitig ermutigt, diesen Ton zu machen. Es bedeutete daher, dass ich sehr vorsichtig sein musste, was ich mit Blackwood machte. Wenn ich ihn zum Grinsen gebracht hätte oder zu einem Bösewicht, der den Schnurrbart wirbelt, wäre es weniger interessant gewesen als das, was ich letztendlich getan habe, was ihn im Grunde genommen absolut direkt gespielt hat. Wenn wir alle witzig und leicht amüsiert von allem herumgewandert wären, hätte es meiner Meinung nach keinen Spaß gemacht.

Sie scheinen viel über den mentalen Zustand vieler Regisseure zu wissen, mit denen Sie zusammenarbeiten. Ist es ein Vorteil, mehrmals mit ihnen zusammenzuarbeiten und sie auf dieser Ebene kennenzulernen?
Ja. Ich denke, das Wichtigste an den Jobs, die ich mache, ist der Regisseur, denn letztendlich nimmt der Regisseur das Rohmaterial und gestaltet es in der Bearbeitung. Man muss ihnen wirklich vertrauen. Sie müssen ihrer Intelligenz, ihrem Appetit, ihrer Fähigkeit und ihrem Verständnis für das, was sie haben, vertrauen. Wenn Sie jemandem vertrauen, der das tut, werde ich immer wieder mit ihm arbeiten. Es ist sehr lohnend für mich zu denken, dass diese Leute zu mir gekommen sind. Es ist nicht so, dass ich sie anrufe und sage: 'Hey, ich bin frei, gib mir einen Job.' Es muss bedeuten, dass ich immer etwas richtig mache.


Und besetzen sie dich als Bösewicht, weil sie wissen, dass du darin gut bist?
Ja. Ich mache das seit 25 Jahren und du entdeckst im Laufe der Zeit, was du am besten kannst und was dich am meisten herausfordert und was dir am besten gefällt. Ich habe kürzlich festgestellt, dass die Teile des Bösewichts psychologisch für mich interessanter sind. Ich bin scherzhaft, aber wenn die Guten den Welpen retten und lächeln, was bleibt dann übrig? Während Sie mit dem Bösen immer herausfinden wollen, was zum Teufel dort los ist, um ihn so böse zu machen. Offensichtlich haben sie mich in der Vergangenheit gesehen und sie denken, er kann das, er ist gut darin. Mit der Zeit werde ich diese langsam zurücklassen und etwas anderes tun, aber ich genieße sie.

Du bist an einem Punkt angelangt, an dem du nächstes Jahr wie in vier Filmen bist. Ist es jetzt einfacher, dieses Niveau zu erreichen, als es mit 20 gewesen wäre?
Theater ist Goldstaub. Es gibt Ihnen die Möglichkeit zu lernen, wie man mit einem Publikum umgeht, es lehrt Sie das Timing und es gibt Ihnen Selbstvertrauen. Sie beobachten Schauspieler jeden Alters, nicht nur wie sie proben, sondern auch wie sie auftreten und wie sie sich zwischen den Auftritten verhalten. Und Fernsehen gibt Ihnen Erfahrung vor einer Kamera und lässt Sie nicht verstehen, wie man Dinge außerhalb der Reihenfolge aufnimmt. All das, was ich in Theater und Fernsehen gelernt habe, kommt im Film zum Tragen, was ich erst seit vier oder fünf Jahren ernsthaft mache. Ich bin mir der Tatsache sehr bewusst, dass ich Teile und Skripte auswähle, die ich liebe, und ich mache sie. Ich habe keinen Karriereplan. Ich nehme einfach alles, von dem ich denke, dass es mir beim Lernen hilft, und mache es jetzt, um ein Werk aufzubauen, das es mir später ermöglicht, die Dinge auszuwählen, die ich tun möchte.

Und Sie haben Glück, dass Sie auswählen, mit wem Sie arbeiten, da viele Schauspieler diesen Punkt nie erreichen.
Ich weiß, und ich nehme an, das vergisst du, nicht wahr? Wenn Sie auf die fettige Stange klettern, vergessen Sie, wie schwierig es etwas weiter unten war.